ОБ АВТОРЕ
САША ТОВСТИК
Известная художница и дизайнер одежды Саша Товстик живет на Бали и в Санкт-Петербурге, генерируя и воплощая в реальности творческие проекты. В работах Саши, как в зеркале, отражается жизнь, наполненная медитациями, целительными практиками, солнечным настроением, благоуханием цветов, ощущением безусловного счастья и гармонии.
Саша Товстик является членом Творческого Союза Художников России, членом Профессионального Союза Художников России, специалистом нейрографики, керамистом, дизайнером одежды, за свою творческую карьеру приняла участие более чем в 50 художественных выставках и модных показах в России и за рубежом.
«ЭРМИТАЖНАЯ ШКОЛА»
Закончив мат-мех СПбГУ, Саша начала заниматься рисованием и живописью. Обучение в Школе Изобразительной Композиции при группе художников «Эрмитаж» с 1993 по 2000 годы явилось значимым этапом в жизни Саши и оказало очень сильное влияние на формирование творческого мировоззрения, подходов и глубинного восприятия художественных произведений. Понимание образа, композиции, впечатления, пластических форм – всё это было фундаментом, основой, на которой в дальнейшем появлялись оригинальные работы. Обучение в Эрмитажной школе, известной своим глубоким аналитическим погружением в изучение живописи Старых Мастеров, у педагогов Марка Тумина, Александра Даниэля, Бориса Головачёва и Сергея Даниэля, помогло Саше Товстик стать глубоким художником, вдумчивым и самобытным.
ПЕРЕЕЗД НА БАЛИ И НОВЫЙ ВИТОК ТВОРЧЕСТВА
В 2009 году художница переезжает жить в Юго-Восточную Азию, проводя часть времени в Санкт-Петербурге. С 2010 года в Сашиной жизни заметную роль начинают играть цигун, медитации, целительные практики и изучение сакральной геометрии. После прохождения курса медитативного рисования в Ошо Ашраме (Пуна, Индия), к автору приходит глубинное понимание того, что написание картин сродни танцу инь – ян, в котором проявляется свобода художника – творца, отпускающего и дающего появляться на холсте всему, что стремится быть написанным, при этом не забывающего о структуре, анализе, композиции. И так, шаг за шагом, Саша погружается в этот танец, и картины наполняются новой глубиной и красотой. При этом основы, заложенные в период обучения в Эрмитажной школе, позволили ярче раскрыться таланту Саши Товстик.
КЕРАМИКА И WOOD FIRING
В 2014 году начинается новый этап в творчестве художницы: увлечение керамикой на Бали в неповторимом пространстве Gaya Art Ceramic Center, но основной страстью художницы стало постижение секретов мастерства дровяного обжига керамики в традиционной японской печи Анагама (wood firing). Wood Firing — это в некотором роде «инициация огнём», которую проходят не только изделия, загруженные в печь, но и керамисты, участвующие в обжиге. Керамисты загружают изделия в печь, закладывают вход кирпичами и посменно, круглосуточно топят печь дровами, пстепенно доводя температуру до 1300 °С. После такого обжига керамика становится поистине уникальной. Она очаровывает естественной красотой, особой энергетикой и тёплыми тактильными ощущениями.
ШЕЛКОВЫЕ ПЛАТЬЯ
В том же 2014 году Саша увлекается работой с натуральным шёлком. Белую шёлковую ткань художница воспринимает как изобразительное поле, на котором можно создавать волшебство – платья-картины. Для их создания сначала вручную пишется на холсте картина, по размеру приближённая к размеру платья, изображение сканируется и обрабатывается, после чего печатается на шёлке, затем отшиваются платья. Другая часть коллекции – это вручную расписанные художницей платья в технике батика. «Я создаю эти платья, чтобы помочь женщине раскрыть её сущность. Картины – прототипы платьев – написаны в медитациях и несут в себе огромный положительный заряд и трансформационные энергии. Ты надеваешь такое платье – и сразу начинаешь улыбаться, мир вокруг тебя преображается, чувствуешь прилив энергии, любви и ловишь на себе восхищённые взгляды», – делится впечатлениями Саша.
108 КОДОВ МИРОЗДАНИЯ
В 2017 году Саше наконец-то удалось воплотить в жизнь долгожданный проект и выпустить набор метафорических карт «108 кодов мироздания». Эти карты вобрали в себя наиболее значимые картины художницы, созданные за 10 лет путешествий и энергетических практик. Неоценимую помощь в создании набора карт сыграла соавтор проекта – Елена Элизбарян / Лашутина – к. м. н., психиатр, нейрофизиолог, танцевально-двигательный терапевт и преподаватель йоги. Саша и Елена параллельно и независимо друг от друга много лет вынашивали идею создания метафорических карт, однако реализовать ее позволило именно объединение усилий, в результате чего получилась целостная, всесторонне продуманная версия этого продукта. Данный набор карт стал признанным бестселлером.
КОВРИКИ ДЛЯ ЙОГИ
В 2018 году Саша почувствовала потребность в авторском коврике для йоги. Одним ковриком не обошлось – она разработала и выпустила целую коллекцию ковриков для йоги. Причем не только обычных прямоугольных, но и круглых ковриков, которые удобно использовать для медитаций и игры на поющих чашах.
КРЫЛЬЯ
Следом за ковриками в Сашину жизнь пришли крылья, чувство полета, сила тотемных птиц, желание оторваться от земли и воспарить над суетой. Весь 2019 год прошел под девизом FREEDOM. DELIGHT. FLIGHT!!! Работа над новым проектом всецело захватила художницу. Она написала 3 огромных картины с крыльями, на основе которых разработала полноценную коллекцию, включающую в себя палантины, туники, накидки, маски для сна и даже несколько крыльев для девочек. Художница не собирается на этом останавливаться, у нее есть еще множество идей и замыслов, связанных с развитием темы крыльев, так вдохновившей ее.
АРОМА КОДЫ
В 2020 году, находясь на острове Бали художница погрузилась в изучение эфирных масел и их целительных свойств. Саша создает серию из 100 картин под общим названием Арома Коды. Каждая картина коллекции отражает на энергетическом уровне определенное эфирное масло, используемое в сеансах ароматестирования. И затем, уже в 2021 совместно с ароматерапевтом Валентиной Майман выпускает 3 набора метафорических арома карт: 68 арома кодов, 98 арома кодов и Он и Она в Эфире.
НАТУРАЛЬНАЯ ПАРФЮМЕРИЯ И КОСМЕТИКА
Работа над набором карт, медитации на эфирные масла, собственная богатейшая коллекция эфирных масел – все это не прошло для художницы даром. Саша решила углубиться в тему ароматерапии и ольфактотерапии. Прошла несколько серьезных обучений во Французской школе Ароматерапии Aroma Education, разобралась в биохимии эфирных масел, а также во влиянии эфирных масел на психоэмоциональное состояние человека. Также Саша прошла обучение у знаменитого парфюмера и ароматераевта Анны Семеновой по направлениям, связанным с созданием натуральных духов и натуральной косметики. Все это Саша активно применяет для себя и друзей, а также создала коллекцию авторских духов и с огромным воодушевлением создает натуральные кремы и другие косметические средства.
КОДЫ АНГЕЛОВ
Весь 2022 год художница посвятила работе над серией картин «Коды Ангелов» и выпуску одноименного набора метафорических карт, созданного в соавторстве с к. м. н., психотерапевтом Еленой Элизбарян / Лашутиной. Картины, созданные в рамках этой серии, поддерживают, несут в себе уверенность в завтрашнем дне, опору и вдохновение, все те созидательные и позитивные энергии, в которых все мы нуждаемся в периоды турбулентности и перемен. В проект вошли как новые картины художницы, так и некоторые из ранее написанных работ, на которые «прилетели ангелы».
ОСНОВНЫЕ ВЫСТАВКИ
Персональные выставки:
2024. Санкт-Петербург. Артмуза. «Коды мироздания»
2023. Санкт-Петербург. Артмуза. «Горы»
2022. Санкт-Петербург. Артмуза. «Коды Ангелов»
2021. Санкт-Петербург. Россия. Творческий Союз Художников. «Арома Коды»
2020. Ubud, Bali, Sebali. «Aroma codes»
2018. Санкт-Петербург, Россия. Творческий Союз Художников. «Спираль времени»
2012 – 2021. Москва, Россия. Центр Йоги «Прана». «Sacred Path»
2011. Москва, Россия. IQ marketing. «Sacred Path»
2011. Москва, Россия. Галерея «Лонжерон», Москва-Сити Центр
2011. Москва, Россия. Банк «Уралсиб». «Sacred & Secret»
2010. Москва, Россия. IQ marketing. «Sacred & Secret»
2009. Санкт-Петербург, Россия. Ул. Глинки д.1. «Miracles happen»
2009. Санкт-Петербург, Россия. ДК Выборгская сторона. «Этно мотивы»
2007. Санкт-Петербург, Россия. Ул. Ефимова 4а. «Гармония в природе»
2006. Санкт-Петербург, Россия. СПБГУ. «Горы и равнины»
2002. Санкт-Петербург, Россия. Выставочный зал Московского района. «Отражение»
2000. Санкт-Петербург, Россия. Музей Достоевского
1997. Санкт-Петербург, Россия. Музей Достоевского. «От Старого Петергофа до Старого Петербурга»
Групповые выставки:
2024. Санкт-Петербург. Творческий Союз Художников. «Мужчина и женщина»
2023. Санкт-Петербург. Творческий Союз Художников. «Работа года»
2023. Грозный. Выставка посвященная пятилетию Кавказского маршрута
2023. Санкт-Петербург. Творческий Союз Художников. «Летняя практика.
2023. Москва. «Музей Современного искусства Arts & Fashion”
2023. Москва. Дарвиновский музей. Выставка «ЗЕМЛЯ. Перерождение. Вер.23»
2023. Красноярск. Выставка – конкурс «Лики Ангелов»
2023. Санкт-Петербург. Творческий Союз Художников. Выставка «Весна 2023»
2023. Санкт-Петербург. VOKZAL 1853. Volga Fashion Show 2023
2023. Москва. Hilton Leningradskaya. Участие в Арт Перформансе на Designer Fashion Week’23
2023. Дубай. ОАЭ. Выставка в рамках проекта Arts & Fashion
2023. Анталья. Турция. Выставка в рамках проекта Arts & Fashion
2023. Санкт-Петербург. Кронштадт. Россия. Международный арт проект «Ангелы мира»
2022. Санкт-Петербург. Россия. Творческий Союз Художников. Работа года
2022. Международный благотворительный конкурс живописи и графики «Лики Ангелов Мира»
2021. Санкт-Петербург. Россия. Творческий Союз Художников. «Работа года»
2021. Санкт-Петербург, Россия. Культурный центр Приморского района. Показ коллекции одежды «Крылья»
2021. Санкт-Петербург. Россия. Творческий Союз Художников. Весенняя выставка
2021. Санкт-Петербург, Россия. Сестрорецкий курорт. Показ коллекции одежды в рамках фестиваля «Модный транзит»
2018. Санкт-Петербург, Россия. Творческий Союз Художников. «Подарок под ёлку»
2018. Санкт-Петербург, Россия. «Цветение», Ботанический сад
2018. Umalas, Bali, Razum Gallery. «Vostok-18»
2015. Ubud, Bali. Paradiso. Модный показ в рамках русских дней в Убуде (участие в качестве дизайнера одежды)
2014. Sidney, Australia. TAFE Northern Beaches Ceramics (участие в качестве керамиста)
2010. Ubud, Bali. Suli resort (Bali Global foundation project)
2002. Санкт-Петербург, Россия. Выставочный проект при содействии Консалт-Петербург. «Тема и вариации»
2001. Санкт-Петербург, Россия. Пушкинская 10. «Динамическая традиция III»
2001. Санкт-Петербург, Россия. Дом журналистов. «Отражение света»
2000. Санкт-Петербург, Россия. Музей городской скульптуры
1998, 1999, 2000, 2001. Санкт-Петербург, Россия. ЦВЗ «Манеж». Ежегодные выставки художников Санкт-Петербурга
1998. Санкт-Петербург, Россия. ЦВЗ «Манеж». Динамическая традиция
1997. Germany. Серия выставок “Erfassen des raumes”
1997. Санкт-Петербург, Россия. Музей Достоевского. «Динамическая традиция»
1997. Санкт-Петербург, Россия. Союз Художников. «Окно в Нидерланды»
1996. Серия выставок в Германии в рамках христианского социального проекта
1994. Санкт-Петербург, Россия. Выставка в рамках симпозиума Института Гармонии (США)